Se exhibe el programa "El Monitor Plástico" realizado por Federico Musso en febrero de 2016 donde entrevista a Pincho y a Macarena hablando sobre el programa, se exhiben además fragmentos de entrevistas a los maestros que han logrado realizar.

Entrevista al autor en la Fundación Pablo Atchugarry a raíz de su exposición “Retratos de la Cuba revolucionaria”. El viaje de arquitectura y Cuba como una deuda pendiente. El viaje familiar a Cuba en 1993 y los retratos como forma de capturar la “esencia” del cubano en miradas, gestos, sonrisas. La idiosincrasia “tierna” y “alegre” del pueblo cubano y los “vestigios” de un tiempo que está por acabar y que ya está cambiando. Una conceptualización de la idea de “retrato”: el retratista como un “ladrón con permiso”.

Entrevista a Joaquín Lalanne en la Fundación Pablo Atchugarry: su vida en Cadaqués desde los 20 años y el influjo de Dalí. “El encuentro fortuito de un paraguas y una máquina de coser en una mesa de disección”: la célebre máxima de Luatreámont, como disparador en su obra. El surrealismo a la Magritte y el pop combinado con el Renacentismo.

Claudio Rama habla de su colección de máscaras latinoamericanas, en especial las mexicanas, exhibidas en el Espacio Muñíz Arroyo de la Embajada de México y que representan un 20 por ciento de su colección total de máscaras. La cultura mexicana y su relación con las máscaras, una potente tradición “mascarera”. La hibridez y la transculturización en ellas. Las máscaras precoloniales, las postcoloniales y las modernas. Una etapa de máscaras asociadas a la evangelización y otras de “máscaras de la Resistencia” (de “ironismo” contra el español). En su mayoría, máscaras paganas y rurales.

Macarena entrevista a Analía Sandleris en su taller. El trabajo en un díptico nuevo de gran formato y la alternancia entre las obras de gran tamaño y las obras pequeñas. La serie “Postales del camino”, de 2006. Sus collages y su trabajo con material de desecho. En la serie de obras pequeñas, la temática de las mujeres de su generación y los mandatos sociales: aquellos “moldecitos de cartón” con que se vestía a las muñecas, una historia de lo privado y de lo que las mujeres debíamos ser. Un paseo por su obra a través de su laptop: materiales como fotos, filtros, pasto, papel. Los pájaros en su obra, las “situaciones irreversibles” como tópico y algunos guiños a Lacy Duarte.

Andrés Santángelo habla de sus comienzos: sus clases de talla en madera con el escultor español Javier Nieva desde los doce años, su pasaje por Carpintería de la UTU y los Talleres Don Bosco y su pasaje por Arquitectura. En 1999 comienza a dar clases y trabaja con Javier Abdala. Los “perros” que presentó en el MNAV, “a lo Diego Masi”. Sus obras en Galería Marte. Sus instalaciones en el World Trade Center. Su interés por la escultura figurativa del español Juan Muñoz y su admiración por el inglés Anthony Gormley

Pincho entrevista a Gustavo Barone en la librería Pocitos donde el artista expone sus obras hablando sobre como ha incursionado desde sus actividades y como es importante liberar desde lo emocional para plasmar de alguna forma lo que se siente. Terminan la charla con Leonardo Silveira de la Librería Pocitos sobre la existencia de espacios donde hacer comunidad donde se pueda colaborar sin competir. Al final del programa hay un breve avance sobre el Monitor de Ramón Cuadra Cantera.

Entrevista a Antar Kuri en su exposición “Humanos de 7 mm”. El número 7 y sus alcances: un número mágico y simbólico en muchas disciplinas y saberes. El modo “hormiga” de esos humanos pequeñitos. La creación, por parte de Abdul, de un “acompañamiento sonoro” para la exposición. La conversación con el escritor Juan Andrés Ferreira –ambos comparten el gusto por la Ciencia Ficción– como disparador de la investigación y la Muestra. Sus lecturas científicas y de biología para preparar la exposición.